miércoles, 18 de enero de 2012

Teatro Valle-Inclán

Agosto


Violet Weston
Amparo Baró
Mattie Fae Aiken (hermana de Violet)
Sonsoles Benedicto
Ivy Weston (hija de Beverly y Violet)
Alicia Borrachero
Jean Fordham (hija de Bárbara y Bill)
Irene Escolar
Steve Heidebrecht (prometido de Karen)
Gabriel Garbisu
Bill Fordham (marido de Bárbara)
Antonio Gil
Bárbara Fordham (hija de Beverly y Violet)
Carmen Machi
Charles Aiken Junior (hijo de Mattie y Charlie)
Markos Marín
Beverly Weston
Miguel Palenzuela
Deon Gilbeau (jefe de policía)
Chema Ruiz
Karen Weston ( hija de Beverly y Violet)
Clara Sanchis
Johnna Monevata (ama de llaves)
Marina Seresesky
Charlie Aiken (marido de MattieFae)
AbelVitón




Es una obra que está calificada como “comedia de humor negro”, consta de dos actos, cada uno con varias escenas y con su respectivo descanso.
Los personajes de las obras de Tracy Letts se suelen caracterizar por vivir entre problemas morales y espirituales.

Todo transcurre en Osage Country, Oklahoma y la obra trata sobre un padre alcohólico, una madre que consume todo tipo de pastillas y tres hermanas que ocultan secretos. Cuando la familia se reúne tras la desaparición del padre, la morada familiar explota con numerosos conflictos.

A todo esto hay que añadirle el complicado mundo que tiene la madre, autoritaria, enferma, torturada psicológicamente y también se puede percibir el por qué de la marcha de su marido.

La obra comenzó con un decorado muy moderno, con una canción y con la proyección de unas imágenes sobre una tela blanca translúcida donde se podía ver a los actores por detrás.

El decorado durante toda la obra es siempre el mismo, aunque lo van cambiando moviendo muebles o en el caso de una de las escenas, añadiendo una mesa más grande que la que tenían en el escenario.
La decoración está dividida en varias partes: es una casa donde en la primera planta encontramos el salón, el comedor, un despacho y la cocina, en la segunda planta, una habitación y una sala de estar y en la buhardilla otra habitación, toda la casa tiene una decoración más bien antigua. Curiosamente todas las ventanas que formaban parte de la decoración estaban tapadas para que no entrara la luz excepto la de la buhardilla.

Otro detalle del decorado fue que como fondo, en la parte superior, tenían una pantalla rectangular, donde siempre aparecía la imagen de un cielo, pero con el detalle de que las nubes se movían y el cielo iba cambiando de color, lo que indicaba si las situaciones ocurrían de día o de noche.

Respecto a los actores, primero hicieron como una pequeña introducción donde se intercaló de nuevo la proyección de las imágenes y la música, es una mezcla constante durante toda la obra.

Durante la representación, los actores se movieron por todo el escenario y según sucedían los acontecimientos en un lugar u otro de la casa, se encendían unas luces u otra o simplemente se atenuaban.

Los actores también nos sorprendieron utilizando el pasillo de las escaleras de las butacas de los espectadores como parte del escenario.

A los actores los pudimos observar con diferentes prendas como por ejemplo cuando llegaba la noche y era hora de acostarse, les pudimos ver en pijama, o también cuando acudieron al funeral de Berverly que se vistieron todos acorde con la situación.

Mientras actúan, los actores se mueven por todo el escenario, mientras unos están interpretando una escena, unos salen y otros entran, o cuando la están interpretando se movían por el salón, la cocina o subían a los demás pisos.

También podemos destacar que dentro de una de las interpretaciones pudimos observar a uno de los actores tocar el piano y cantar.

En el segundo acto, en una de las escenas vimos como también rompían un plato y un jarrón con flores. La verdad que cuando hicieron esa escena más de uno (entre ellos yo) nos quedamos un poco sorprendidos, ya que no pensábamos que harían eso.

Durante toda la obra, también se puede destacar el hecho de que están continuamente fumando cigarrillos, aunque tengo entendido que no es tabaco de verdad.
En las escenas en las que se preparaba comida se podía oler lo que se estaba cocinando.


Es una obra muy interesante, compleja y que está muy bien interpretada por un elenco de actores. Por supuesto hay que destacar la excelente actuación de Amparo Baró (la cual era su primera obra teatral en 12 años) y Carmen Machi, a mí por lo menos me hicieron reír, llorar y por supuesto disfrutar de la obra.

Cuando me senté en la butaca del teatro, soy sincera, no me imaginaba que me iba a encontrar con una representación de este tipo, es más, pensaba que me iba a aburrir. Pero ahora tengo que decir que me encantó, me pareció muy interesante y me impresionó ver actuar de esa manera a Amparo Baró y a Carmen Machi. Y otra cosa que ni se me paso por la cabeza cuando me senté fue que me iba a emocionar de tal manera que se me iban a caer las lágrimas.

La versión de esta obra al castellano se percibe que la ha hecho un magnífico escritor y un gran poeta.



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